Soft Cell

"Tainted Love" creo que nos atrajo a todos de una manera irresistible. No recuerdo a nadie que no le gustara.Yo, seguramente, fui uno de los primeros en quedar atrapado. 

Tanto la cara A, como la B ("Where did your love go?") eran fantásticas y el single fue nº1 en casi todo el mundo. Años más tarde descubriría que ambos temas eran versiones. Pero como ha ocurrido en otros casos, las versiones de Soft Cell  se han convertido en las más famosas y por lo tanto son las tomadas en cuenta cuando se habla de estos temas, sobre todo en lo que respecta a "Tainted Love".

Después de esta aparición fulgurante, ¡sorprendentemente les perdí la pista!. No recuerdo como fue. Pero conociéndome, no creo que ninguno de sus siguientes singles alcanzara cotas de popularidad elevadas. Tampoco hubo mucho más, ya que la banda tiene en su haber tres álbumes sólo, el último en 1984. Deberemos esperar hasta 2002 para que su cuarto trabajo viera la luz.

Tainted Love

Recuerdo el single "bedsitter" que ya no me gustó, Tampoco "What!". Un poco mejor estaba el tema "Say Hello Wave Goodbye" aunque tampoco me entusiamó. Así que supongo que me dediqué a otras bandas y les dejé de lado. A pesar de ello, "Tainted Love" a tenido siempre un lugar predilecto en mi discografía.

Marc Almond, el cantante, siguió en solitario con su carrera. Obtuvo relevante éxito y se ganó el respeto de la crítica. Esto lo descubriría tiempo después, pues yo tampoco le seguí a él en solitario.

Say hello wave Goodbye

Frustration

Así que todos mis recuerdos radican tan sólo en el primer single. "Tainted Love" es el único tema que me cautivó tanto que me hacia escucharlo varias veces a diario. Me parecía un tema muy moderno pero a la vez menos comercial que otros de la época, (no me preguntéis porqué, es sólo una sensación que recuerdo de aquellos años), era como muy "molón" escuchar "Tainted Love".

El resto de temas me resultaban electrónicamente muy espartanos y nunca me terminaron de convencer. Tuve que esperar hasta 2002 para que me volvieran a seducir con canciones como "The Night".

De todas formas el sonido tecno de Soft cell y su forma de hacer música marcaron a toda una generación y , en gran medida, fueron precursores de lo que vendría después.

Bedsitter

What!

Where did you love go

Where The heart Is

Torch

The Night

The Buggles

Hay temas que te entusiasman nada más escucharlos y aunque a mi siempre me gustó de todo, a principios de los 80 lo que más me llamaba la atención era el sonido electrónico (llamado Tecno o Tecnopop en aquellos años), y el mundo nuevo de posibilidades que traían consigo los sintetizadores. Hoy en día estamos tan acostumbrados a ellos que casi no nos damos cuenta de que están sonando...

"Video Killed The Radio Star" fue una de esas canciones que me atrapó la primera vez que la escuché. Todo en ella me fascinaba. Las voces sintetizadas, el ritmo, la producción (muy exquisita para la época)..etc

Eran canciones que aportaban originalidad, diferentes a todo lo escuchado antes y si había algo que abundaba en aquellos años era originalidad.

Video Killed The Radio Star

A pesar de haber pasado muchos años, el tema sigue sonando fresco. Lo que demuestra la calidad que tiene.

Trevor Horn y Geof Downes eran los componentes. De Geof poco sé, a parte de que participó en épicas bandas como Asia y Yes. De Trevorn se sabe mucho más. Ha sido uno de los músicos y productores más importantes de la história. Trabajando con Tina Turner, ABC,  Frankie Goes To Hollywood, Seal, Pet Shop Boys, Lisa Standfield...  y muchos más.

También entre el primer y segundo álbum de The Buggles, Trevorn como vocalista principal y Geoff como músico participaron en Yes. Pero la verdad es que la experiencia no fue demasiado buena ya que los fans de toda la vida de la superbanda no aceptaron bien el cambio.

"Video Killed The Radio Star" llegó al los primeros puestos en todo el mundo y marcó la banda para siempre. Algunos la clasifican como banda de un solo gran éxito (One hit wonder), y como "hit wonder" no se puede calificar ninguno de sus otros temas. Pero en realidad sacaron más éxitos. Aunque sus siguientes singles no alcanzarían las cotas de éxito del primero. 

De todos modos el éxito que este tema tuvo en aquellos años es similar al de muchos otros hits de la época. Las dimensiones como tema y símbolo de los ochenta las ha adquirido con el paso del tiempo. La repercusión de su segundo single fue menor, pero estuvo ahí, sonando en las emisoras de radio. Así que sólo ahora vemos que la memoria a premiado a su primer single y ha olvidado el resto. Por eso no creo que sea justo el calificativo de "One hit wonder". Aunque para muchos desconocedores de la banda puede parecerles así. Pero hay muchos grupos de los que sólo sabría nombrar uno o dos temas y no significa nada.

El segundo single que salió  fue "The Plastic Age", un tema menos comercial, pero que cuando te haces con el, gusta más que el primer single. A mi me fascina y es el tema de ellos que más escucho. La versión del vídeo que os dejo es diferente a la del single solo en su parte final. Llegó al puesto 16 en los charts, así que no es como para olvidarla.

The Plastic Age

Trevorn y Geof ya habían trabajado juntos antes de este primer disco como The Buggles. El mimo año y antes de editar el single "Video Killed The Radio Star" (tema del cual ya tenían demos desde hacía algún tiempo), lanzan un álbum bajo el nombre de Chromium titulado "Star To Star" (1979). En el disco trabajan otros músicos y cantantes vocalistas. Mezclando electrónica y sonido disco. Hoy en día es una reliquia para coleccionistas. Sólo se editó en Reino Unido. En el álbum se encuentran dos canciones interpretadas por Trevorn que se consideran predecesoras de lo que vendría después: "Radar Angels" y "Carribean Air Control".

Island

Continuando con el primer single como The Buggles, en la cara B de "Video Killed The Radio Star" se encontraba un fantástico tema: "Kid Dynamo". Que no entiendo como no lo reservaron para otro single. Después llegaron los sencillos: "Elstree" y "Clean, Clean", ahora si, con menos repercusión.

Después de este primer álbum (más sobre él aquí), les perdí la pista. Algo fácil en aquellos años si tenemos en cuenta la explosión de música y bandas que llegaban a los primeros puestos constantemente. Imposible prestar atención a todos. Aunque yo lo intentaba.

Clean Clean

Elstree

Tras el "fiasco" con Yes, (fiasco relativo ya que el álbum en el que participaron fue uno de los más vendidos de la banda), llegó el segundo álbum donde sólo participo Trevorn y del que recuerdo el single "I´am A Camera". Aunque pasó muy desapercibido y no tuvo la repercusión que requería. A mi tampoco me entusiamaron demasiado los nuevos temas. Llagarían algunos singles más pero con nula repercusión.

I Am a Camera

Kid Dynamo

Lenny

En 2004 realizaron un concierto que fue espectacular. Podéis comprobar lo bien que suenan en directo:

The Age Of Plastic (Live)

En definitiva, esta banda se ha convertido en uno de los iconos de referencia del sonido de los 80. Gracias sobre todo a su primer single. Hoy en día es una banda de culto y los fans escarban en la red para encontrar todo tipo de cosas inéditas sobre ellos. 

Stevie Wonder

Con "Master Blaster" descubrí a Stevie Wonder. Recuerdo escuchar este tema en concierto por TV (igual era un video clip en directo), y me quedé encandilado escuchando esto. Ya tenía una carrera enorme cuando sacó este single. Pero yo nunca escuché nada de él antes de esto (al menos sabiendo que era él el cantante). Este single es de 1980, pero los discos más aplaudidos y exitosos de él se dieron en los años 70. Sobre todo hay un gran álbum, considerado por muchos uno de los mejores discos de la historia: "Songs In The key Of Life". Muchos años después escucharía este álbum, quedándome sorprendido de los temas que contiene. Si no conocéis los temas por el mismo Stevie, seguro que los conocéis por versiones o covers de otros artistas.

Master Blaster

Al inicio de los 80 este single le acercó más al gran público. Después vendrían colaboraciones con Paul McCartney (Ebony and Ivory) y con Michael Jackson (Just Good Friends). De todo esto ya me mantuve al día en su momento y es en esta década cuando más le seguí. Aunque el éxito mas aclaparador le llegó con la banda sonora de la película "The Woman In Red" de 1984. Justamente el disco mas denostado por todos los entendidos fue el que se llevó un oscar a la mejor canción por "I just called To say I Love you". Recuerdo otro single de este disco titulado "Don´t Drive Drunk", que sonó mucho como campaña de la dirección general de tráfico ( y el lema era Si bebes no conduzcas...). Que nostalgia! ,Os dejo el vídeo más abajo.

I Just called to say i love you

Si bebes, No Conduzcas

Don´t  Drive drunk

En 1985 llegaría el éxito "Part-Time lover" y en los 90 recuerdo que se fue diluyendo. Yo al menos le perdí bastante la pista. Aunque de algún modo todos sabíamos que continuaba presente ya fuese como compositor o productor. De lo que no cabe duda es de lo grande que es en todas sus facetas. En su haber hay temas inolvidables para muchos. 

Part Time Lover

Fue niño prodigio y a la corta edad de 11 años ya era todo un fenomeno. De ahí que su nombre artistico fuese Little Stevie Wonder. En 1963 y con 13 años ya tenía un número uno titulado "Fingertips". La década de los setenta sería su etapa dorada. Con canciones como "Superstition", "Ins´t She Lovely" o "As" por poner solo algunos ejemplos. Sus álbumes eran premiados y aplaudidos por la crítica.

Eliminaron el "Little" de su nombre a mediados de los setenta. para quedarse con Stevie Wonder, tal y como le conocemos.

Fingertips

My Cherie amour

Uptight (Everything´s alright)

Su primer gran éxito fue "Uptight (Everything´s Alright)". También componía para otros artistas (como Smokie Robinson). Otras canciones de la época: "For One In My Life", "Signed, sealed, delivery, I´m yours", "You´re The Sunshine of My Life" o "My Cherie Amour".

Isn´t she lovely

You´re the sunshine of my life

En los setenta siente interés por los primeros sintetizadores. Lo que repercute en nuevos temas y un cambio de registro interesante. Albumes recomendables de esta època: "Talking Book"(1972), "Innervisions"(1973), "Fullfillingness Firts finale"(1974) o "Sings In The Key Of Life"(1976). Todos ellos con premios Grammy.

As

Superstition

Una de las mejores voces que ha dado la música, también uno de los mejores compositores y músicos que se han conocido. Stevie está por derecho propio en el olimpo de los mejores.

The Tourists

Una de esas bandas olvidadas que carecería de interés sino fuera porque la cantante y otro de sus componentes (Dave Stewart), se convertirían en una de las parejas de más éxito en los 80. Esta banda sería: Eurhythmics. 

I Only Want to be With you

A "The Tourists" les recuerdo por el tema "I Only Want to be with You", fuera de su país no consiguieron hacer sobresalir ningun éxito más. Pero este tema llegó a las listas europeas y aparecíó en algún recopilatorio que yo compré (por más que lo intento no recuerdo el nombre de aquel disco).

Se trata de una versión de un tema de Dusty Springfield que ellos popularizarian en el 79 y con el que consiguieron cierta repercusión. Descubrí este tema gracias a ellos y fue años después cuando descubriría que se trataba de una versión.

Sacaron algun disco más pero sin mucho éxito. Si acaso destacar el single "So Good to be back  home Again" (con el que confirman su afición a los títulos largos...:)).Este último single no lo recuerdo, aunque me suenan las imágenes de Aplauso en el vídeo que os dejo aquí.

So Good to be Back home again

Miguel Rios

Nunca fui un fan de Miguel Rios. De hecho nunca compré ninguno de sus discos. Pero lo recuerdo de pequeño gracias a un tema que me gustaba mucho: "Nueva Ola". Aparecía en un recopilatorio llamado "Gigantisimo" (pueden ver la portada del disco en la presentación de este blog). Lo había escuchado alguna vez en la radio y me parecía un tema cañero y muy rockero. En el álbum donde se encontraba este single también había otro temazo: "Rocanrol Bumerang". Recuerdo sujetar el álbum, de mismo titulo, entre mis manos en la sección de discos de unos grandes almacenes de aquella época. Pensando o no si podría reunir el dinero para comprarlo. Y todo por aquel "Nueva Ola" que luego conseguí en el "Gigantisimo".

Nueva Ola 

Años después dominaría las listas de éxito con "Bienvenidos" y después de esa época yo descubriría sus temas más antiguos como "Vuelvo a Granada" o "El río". Pero nada volvería a captar mi atención de la misma manera. Solo aquel "Nueva Ola" que guardo en el recuerdo y de vez en cuando aún escucho. Uno de los pocos roqueros de valía de este país y a mi solo me interesaron un par de temas...pero tampoco es así. 

Vuelvo a Granada

Quizás me lo parece porque realmente estas canciones me suenan mas vitales y roqueras que cualquier otra de las suyas. Disfruto escuchándolo cantar y escuchando esos ritmos de guitarras que nos muestran un Miguel Ríos que se dio en una parte de su repertorio. Luego estaba el otro Miguel, el de "Vuelvo a Granada", por ejemplo. Que no es malo, solo es otro y que seguramente es el más celebrado. Yo celebro más al roquero.

Rocanrol Bumerang

Dejamos a un lado aquellos primeros discos, interesantes en su intención y donde Rios trataba de convertirse en un producto más internacional y moderno. Hablo de sus canciones en inglés que aparecían en sus primeros discos (incluso sus discos bajo el nombre de "Mike"). Después de su primer trabajo "Mira Hacia Ti"(1969), que no tenía mucho del Miguel rockero que vendría después. Pero que aportó dos temas cruciales en su carrera: "El Rio" y "Vuelvo a Granada", canciones que ya hemos comentado.

Pero, por ejemplo, de su álbum "Memorias de Un Ser Humano"(1974), podría destacar "La Mina", "Buenos Días" o "Por si necesitas". Aunque esa manía de encajar algunas letras en sus estrofas, comprimiendolas como sea, nunca me gustó. Igual que esa insistencia en cantar en inglés algunas canciones, que no creo que fuese muy valorada en aquella España de entonces. 

La Mina

Por Si Necesitas

Aquellos discos son interesantes en su conjunto, como prueba de su ambición en proyectar su carrera mucho más allá de lo que una frontera como la de España delimita. Aunque fracasó en ello y decidió centrarse en su país al final (como tantos otros). En aquel momento era complicado para un artista español crecer tanto. Julio Iglesias tuvo que esperar hasta mediados de los ochenta para dar el salto internacional.

El Río

El Miguel Ríos que más conocemos aparece en 1979 con su trabajo "Los Viejos Roqueros Nunca Mueren". En este disco se encuentra una de sus canciones más valoradas (al menos por mi): "Un Caballo llamado Muerte". Tema que habla sobre la heroína y que le puso de golpe en el pedestal de los roqueros a tomar en serio. Por desgracia el tema venía como cara B de un single, en el que la cara A era una versión de "King Creole" de Elvis, que aparecía en el mismo álbum y que se tituló "Rey Del Rock". Debió haber sido al revés.

Un Caballo Llamado Muerte

Bienvenidos

Año 2000

Blues del Autobús

Regresemos a lo importante. Otros temas relevantes de su carrera pueden ser: "Bienvenidos", "Santa Lucía", "Niños Electricos", "Rock de Una Noche de verano", que son tan sólo un ejemplo, una muestra de su carrera. Pero si yo tuviese que destacar alguna otra, destacaría "Año 2000", "Todo A Pulmón" o "Banzai". Dos de ellos extraídos del disco "Extraños en el escaparate" (1981). Ojo con la letra de "Año 2000", que parece que fue visionario. Otro tema interesante de este álbum es "A tumba Abierta". 

A Tumba Abierta

En 1982 editó un directo que hizo sombra a casi todo lo que se vendía en una tienda de discos en este país: "Rock&Rios". El álbum se vendía a medida que la gira se iba abriendo camino por todo el país. Fue todo un éxito comercial y si no recuerdo mal, tan sólo Mecano igualó ese éxito con su primer álbum. El "Rock&Rios" llegó a vender incluso en Alemania y sólo por ello ya marcó un hito.

La inercia que produjo el éxito de "Rock&Rios", continuaría con álbumes como "Rock De Una Noche de Verano"(1983). Con gira incluída, intentando repetir el éxito de su anterior trabajo. "La Encrucijada"(1984) o "El Año del Cometa"(1986). Todos ellos aportaron temas clave a la historia de la música de este país.

Por ejemplo, "Todo A Pulmón" o "Nos siguen Pegando Abajo". El estribillo de la primera parece tener mucho sentido ahora con tanto autotune.

Rock de una noche de Verano

Niños Electricos

Nos Siguen Pegando abajo

En La Cola del milenio

Todo A Pulmón

Pero cuando repasas su carrera, al margen de sus éxitos más sonados. Te das cuenta que sus primeros trabajos (años setenta), después de dejar el inglés un poco de lado. Son mucho más especiales de lo que se conoce. Mucho más arriesgados y adelantados a su época. Muestran un artista muy comprometido con su música. Con discos conceptuales, o casi. Que se adentraban en terrenos sin explorar, mezclando todo tipo de influencias y dejando atrás la música comercial que seguramente le hubiese aportado más ventas. Desde la perspectiva del hoy, quizás no lo parezca así. Pero en aquellos años, Miguel vendía un producto dificil de encontrar en este país. Sólo hay que escuchar trabajos como "La Huerta Atómica" (1976) o "Al-Andalus"(1977). Por eso pienso que nunca se le ha reconocido la importancia que tiene su carrera y solo se recurre a él para resaltar las mismas canciones, que siendo buenas, no muestran toda la transcendencia de su trabajo. Y menos mal que no soy fan.

Un Caballo Llamado Muerte

Santa Lucía

Banzai

Al-Andalus

Una casa en la Guerra

Sea como sea aquí quedan los temas más olvidados de Miguel, pero mis preferidos y es que a veces si que me parece que voy a contracorriente.

Rod Stewart

No sé por donde empezar. No voy a explicar su carrera, como ya sabrá a estas alturas cualquiera que esté al día de este blog. Eso lo encontrarán en otros blogs o en la Wikypedia. 

Es su carrera tan extensa que me es difícil centrarme, así que empezaré como siempre por algunos singles...   

Mi primer contacto con él fue con "Da Ya think I´m Sexy?"(1978). Le recuerdo en el programa Aplauso, Joven, vital y rebelde. Enfundado en  unas mayas de leopardo e intimidando con su fuerte personalidad a la presentadora que lo entrevistaba. El tema me cautivó desde el primer momento y en ese instante comenzó una atracción por él (musical), que dura hasta la actualidad. El siguiente éxito que recuerdo comprar fue "Tonight I´m yours"(1981), fantástica también, me pasé horas escuchando aquel tema.

Ni cabe decir que las cotas de éxito que el cantante estaba obteniendo eran de infarto y su popularidad llegó a lo más alto posible, convirtiéndose ya por aquél entonces en un clásico de referencia. Ha vendido más de 250 millones de discos del los cuales, diez albumes, han llegado al número uno y de esos diez trabajos en concreto, se extrajeron 25 éxitos. Pero prosigamos...

Da Ya Think i´m sexy?

Tonight I´m Yours

Young Turks

En aquel álbum de 1981 había otro single que arrasaría "Young Turks". Estos dos temas me gustaban con locura, aunque solo me compré el primer single del álbum y años después busqué y rebusqué hasta conseguir el otro tema.

Some guys have all the luck

What i Am Gonna do?

Luego llegarían tantas y tantas canciones increibles, por nombrar algunas: "Baby Jane", "Sweet surrender", "What i am gonna do"(todas del mismo álbum), "Infatuation", "Some guys have all the luck", "Forever Young",  "You´re in my heart", "Downtown Train", "This old heart of mine"  y un largo etc.

A finales de los 80 empecé a rebuscar en su discografia, no conforme con lo que iba apareciendo y descubrí joyas importantisimas que nadie debería obviar cuando se habla de Rod Stewart. Temas como "Maggie may" (uno de los mejores tema de la historia, al menos para mi), "Don´t wanna talk about it" (otra obra maestra), "Sailing" (un himno), "The firts Cut is the Deepest" (deliciosa versión de un tema cuyo lanzamiento original fue de P.P.Arnold en 1967), y muchas más...

Firts cut is the deepest

Sweet Surrender

Baby Jane

A finales de los 90 sacó un álbum que, para mí, es su mejor disco (como obra completa, no hablo de temas sueltos). Aunque al menos aquí, pasó casi inadvertido por la prensa y público. Hablo del álbum "A Spanner in the Works". Una obra maestra repleta de temas perfectos y que incluye temas nuevos. 

A Rod le encanta hacer versiones de temas antiguos (buenas versiones, pero versiones) y se agradece cuando saca algo nuevo y además tan bueno. Se trata de un disco bastante relajado (solo hay tres temas movidos). Con canciones escritas para él y versiones, tan buenas como "The Dowtonwn lights", "Leave Virginia alone", "You´re the star" o el inconmensurable "Purple Heather".

Sailing

Forever Young

Infatuation

Crazy About Her

Downtown Train

Downtown Lights

El siempre se ha considerado un interprete y su faceta como compositor la relega a un segundo lugar. Es algo natural en él y prefiere cantar canciones que otros le escriban. Por eso es un gran versionista (no se si este termino me lo acabo de inventar). Le encanta hacer versiones de otros temas famosos (y no tan famosos) y darles su toque especial hasta convertirlos en suyos. Gracias a Rod Stewart muchos de eso temas se han hecho muy famosos y para mi, mejora siempre los originales.

En en los últimos años solo se ha se ha dedicado a sacar discos de versiones, como la serie  "The great American Song book". Muy buenos en general aunque se hace ya muy pesado y aburren. Esperemos que este genio de la interpretación decida regalarnos con algún disco repleto de nuevos y relucientes temas. Hasta entonces disfrutaremos de los antiguos. Y pensad que en esta entrada faltan muchas canciones de él, muchas maravillosas canciones...

Sleepy LaBeef

Recuerdo de bien jovencito comprar este single (uno de los primeros) y escucharlo ilusionado en casa.
Nunca más supe de este roquero. A pesar de que años más tarde descubrí que tenía una carrera extensa en su país (USA). Pero supongo que el tema "Good Rockin´Boogie" fue de lo poco que llegó a tener éxito internacional fuera de su país. He tenido que buscar para poder escuchar algo más de este interprete y nada me llamó la atención. Su estilo es más country y es un tipo de música que nunca me interesó.

Good Rockin´Boogie

Llevaba en activo desde los años 50 y por lo que sé continuaba sacando discos en los 90. Así que, aunque yo desconozco su carrera, sería injusto decir que es uno de esos "One hit wonder". Lo sorprendente para mi es que a pesar de que este tema tuvo una fuerte repercusión, hoy en día nadie se acuerda de él. En cambio si de otros temas de la misma época que compartieron posición con él en las listas de ventas.

Tore Up

Hello Josephine