miércoles, 20 de enero de 2016

Samantha Fox



Tenía que incluir a Samantha Fox en este blog. Y es que mentiríamos si dijésemos que esta cantante/actriz/modelo no hubiese tenido protagonismo durante los ochenta. Además de ser famosa por sus desnudos en varias revistas, consiguió labrarse una carrera musical que aguanta hasta nuestros días, aunque sin éxito fuera de aquella década. Samantha colocó varios singles en el top ten de ventas en Europa y a diferencia de su competidora Sabrina, ella daba un carácter más serio a sus canciones y sus producciones musicales. En general todos los que nos gustaba la música y escuchábamos este estilo, la veíamos como una cantante (con prominente busto), pero cantante. Otros sólo veían en ella una tía buena.

Touch Me

Su primer sencillo de éxito fue "Touch Me", una de sus canciones más escuchadas y pegadizas, aunque no quiere decir que sea su mejor tema, pero seguro que la más recordada por los que vivieron aquel momento. Se escuchó por todos lados y apareció en muchos megamix de aquella época. Lo cierto es que en aquel momento la cantante se convirtió en un sex symbol, lo que no ayudo a que muchos se tomaran en serio su carrera musical.

Nothing´s Gonna Stop Me Now


De su segundo álbum se editaron los sencillos: "Nothing´s Gonna Stop me Now" y "Naughty Girls", que revalidaron su fama e incluso la incrementaron gracias a los desnudos publicados en varias revistas como Playboy.

Naughty Girls

I Only Wanna Be With You

Las apariciones de sus desnudos en la prensa (que popularizaron sus posters por toda España), contrastaban con la aparente inocencia y castidad de sus vídeo-clips, donde solía ir bastante tapada. De todos modos, su música conseguía ser más seria cada vez que editaba algún trabajo.
Con su tercer álbum edito la versión de "I Only Wanna Be With You", que sonó mucho también, aunque a mi no me gustaba. El otro éxito si que arrasó y era "I Wanna Have Some Fun", con estilo acid- house de fondo muy de moda en aquel momento.

I Wanna Have Some Fun

Love House


Dentro de ese estilo recuerdo mucho "Love House", creo que fue el tema que mas me atrajo de ella.
Pordríamos recordar también otros éxitos menores como "I Surrender", "Do Ya Do Ya" o "I Promise You", entre otras.



I Surrender

Do Ya Do Ya

I PromiseYou


Durante los noventa su carrera continuó aunque sin éxito. Su imagen maduró aunque su música continuó manteniendo un estilo parecido, pero más elaborado. En esta etapa encontramos: "(Hurt me! Hurt  me!) But The Pants Stay On", "Another Woman", "Just One Night", "Go For The Heart", "Spirit Of America", "Let me Be Free" o "Santa Maria".

(Hurt me! Hurt  me!) But The Pants Stay On

Another Woman

Just One Night

Spirit of America



Fo for the Heart

Let Me be Free

Santa Maria (live)

Después de años desaparecida regresó en 2005 con "Angel With and Attitude", en 2008 con "Midnight Lover" en 2009 (con Marc Mysterio) "Tomorrow". En 2010 "Forever" (junto a 4Strings), "The Secret" (con Zante Dilemma) y finalmente la versión de "Call me" de Blondie junto a Sabrina.

Angel With And Attitude

Midnight Lover

Tomorrow

Forever

The Secret

Call Me (con Sabrina)

Bueno, viendo su trayectoria esta claro que, en general, ha ido a peor. Así que es fácil identificarse algo más con sus canciones de los ochenta. Aunque a nivel físico, en el último vídeo la verdad es que están las dos muy guapas.



sábado, 9 de enero de 2016

C.C.Catch



La corriente de música disco proveniente del norte de Europa que arrasó, junto con la Italo-disco, durante los ochenta, y era esencialmente alemana. Esto se reduce básicamente a un único nombre: Modern Talking, a los que ya dedicamos una entrada (ver aquí).  Precisamente Dieter Bohlen, el cerebro principal de Modern Talking (la voz era Thomas Anders), produjo varios proyectos a la par que escribía y producía para su grupo, uno de esos proyectos fue C.C.Catch.

Cause You areYoung

Dieter no se rompió mucho la cabeza, utilizó la misma formula en C.C.Catch que utilizaba para su grupo. Escribía y producía todo lo que  la cantante editaba, los temas eran una copia exacta de lo que interpretaba Modern Talking, su banda. Pero del mismo modo que Stock, Aiken & Waterman en Reino Unido, producían productos similares o en ocasiones idénticos y se hacían de oro. Dieter Bohlen repetía sus formulas con descaro hasta la saciedad, consiguiendo el mismo éxito una y otra vez. La razón de su éxito quedó claro en la entrada que dediqué a Modern Talking. Por lo tanto la misma formula proyectada sobre una joven y guapa cantante no podía fallar tampoco. Canciones elegantes, con ritmo solían gustar a la mayoría, tanto padres como hijos. Con una voz que parecía cantar baladas, pero con ritmo disco, muy  típico de aquellos años, Modern Talking lo habían puesto de moda poco antes.

Stragers By Night

Para muchos era más de lo mismo. Pero esos temas tenían alguna magia especial que hacía que nos gustasen a pesar de todo. Eran fáciles y agradables de escuchar y al ser una música sin pretensiones, tampoco se le podía pedir más. Recuerdo comprar algún maxi, aunque en realidad tenía un amigo que me grababa en cinta todos sus álbumes. 

I Can Lose My Heart Tonight

Se estrenó con el single "I Can Lose Your Heart Tonight" en 1985 y con el arrasó. Le siguieron  "Cause You Are Young" y "Strangers By Night"  y su primer álbum "Catch the Catch"(1986), que se vendió muy bien. 

Su segundo trabajo llegó muy rápido, la facilidad para componer de Dieter era asombrosa y podía editar varios trabajos en un mismo año. El segundo álbum titulado "Heartbreak Hotel" llegaría en 1987, pero sus singles ya se editaban en 1986, año de su primer álbum. Así que el fulgurante éxito de la cantante no tuvo igual, en las listas de éxitos de media Europa siempre se podía encontrar algún éxito de ella. El primer tema de su nuevo álbum sería "Heartbreak Hotel".

Heartbreak Hotel

Heaven and Hell

Tears Won´t Wash Awy My heartache

Recuerdo muy bien como este single consiguió mucho más éxito que los de su primer álbum. Creo que "Heartbreak Hotel" es el álbum más recordado por los fans y seguramente el más vendido. Su siguiente éxito sería: "Heaven and Hell".
En el álbum ya encontrábamos alguna balada como "Tears Won´t Wash Away My heartache". Y contenía temas muy comerciales que no entiendo porque no salieron editados como sencillos, por ejemplo: "V.I.P. (They´re callin´ me tonight)".


VIP (They´re Callin´me Tonight)

Are Young Man Enough?

Pero la racha de C.C.Catch no había terminado aún, su nuevo sencillo sería "Are You Man Enough?", perteneciente a su tercer álbum "Like A Hurricane", también de 1987. Repitiendo formula de nuevo, con un puñado de pegadizos temas que no podían disgustar a sus fans. De aquí salió uno de sus temas más recordados: "Soul Survivor", incluso los más detractores de este tipo de música la recordarán con cierta nostalgia.

Soul Survivor

House of Mystic Lights

Era momento ya de un buen recopilatorio (¿Yaaaa?), y se edito "Diamonds" (1988), con el single "House Of Mystic Lights" como novedad. Ese mismo año aparece otro nuevo single y nuevo álbum. El single "Nothin But a heartache", vuelve a tener éxito, aunque las cosas empiezan a cambiar. Para comenzar, con su imagen. Otros temas: "Backseat of Your Cadillac" o "Summer Kisses", que pretendía dar un giro diferente a su sonido y estilo. En este punto las diferencias entre Dieter y la cantante se hacen patentes, ella quiere componer y él no la deja. Esto significó la ruptura definitiva entre ambos.

Nothin But a Heartache

Backseat of your cadillac

Summer Kisses

Su primer álbum sin Dieter se titula "Hear What I Say"(1989) y ya no consigue el éxito de los anteriores. Un cambio drástico en su imagen y en su música la convierten en una nueva desconocida para los que la seguían. A pesar de que es muy diferente, en cuanto a calidad mejora indiscutiblemente y es una lástima que no consiguiese sobresalir, podría haberse convertido en una nueva Kylie Minogue. Sus singles fueron "Midnight Hour" y "Big Time".

Midnight Hour

Big Time

El fracaso del álbum hace que desaparezca de escena hasta 2003, cuando edita el single "Shake Your Head". En 2004, mas madura, edita el sencillo "Silence". Finalmente en 2014 aparece el sencillo "Another Night Is Nashville" junto a Chris Norman.

Shake Your Head

Silence

Another Night In Nashville (con Chris Norman)

Entrañables recuerdos la de una música que nos hizo bailar hasta la saciedad. C.C.Catch también forma parte de esos recuerdos y esa nostalgia de los ochenta.


domingo, 3 de enero de 2016

Carpenters



Siempre supe rodearme de gente que sabía más que yo en todo, y creo que siempre supe aprovechar esa circunstancia. Así que algunos amigos me descubrieron a mediados de los ochenta a artistas que de otro modo nunca los hubiese conocido. Algunos de ellos estaban retirados hacía años y no tenían nada que ver con la música actual por la que me sentía tan interesado. No es normal ver un chaval de 20 años interesarse por este tipo de música. Carpenters fue uno de esos descubrimientos.

We´ve Only Just Began

No se si me pillaría en una época mística o de bajón. La cuestión es que a finales de los ochenta me compré el álbum de "The Singles (1969-1973)" editado en 1980 y me gustó mucho. Apenas conocía aquellos temas, todos baladas, lentos y para muchos canciones muy empalagosas y/o cursis. Pero me parecieron unas grandes voces y unos temas con encanto, aunque todo el disco seguido pueda empachar.

Goodbye to Love


Top Of The World



Los hermanos Carpenters sobresalieron con canciones como "Top Of The World", "Goodbye To Love", "We´ve Only Just Began", "Close to You", "Yesterday Once More" o "Sing", entre otras muchas. Nunca me adentré en su discografía más allá de este álbum recopilatorio. Quizás porque me pareció que sería más de lo mismo, no lo sé bien. Con otros artistas me pasa lo contrario y suelo escuchar todo lo que puedo. Así que tampoco soy un experto en las obras y milagros de este dúo.
Han vendido más de 150 millones de discos. Con 12 temas en el top 10 en USA. Entre ellos 5 números uno. Es en su país donde más se les recuerda y donde más éxito cosecharon los hermanos Richard y Karen Carpenter. Estos son sus nombres originales. Aunque se recuerdan grandes giras en Japón y Australia. Les avala una carrera de 14 años (1969-1983) y 11 álbumes.
La carrera de los hermanos termina con la muerte de Karen en 1983.

Close to You




Yesterday Once More


Sing

Así que su discografía es más extensa que lo que muestra ese grandes éxitos que compré. Os animo a investigar entre sus discos, seguro que se encuentran joyas ocultas (siempre ocurre). Grabaron once álbumes y estuvieron activos hasta la muerte en 1983 de karen, la voz femenina. Vendieron millones de discos y muchos de sus sencillos se situaban nada más salir en el top ten USA. Estoy seguro que a los más maduros les ha traído grandes recuerdos esta música y yo necesitaba dedicarles su entrada en este blog.


lunes, 21 de diciembre de 2015

Animotion



Parece que en algún lugar remoto de mi memoria se encuentran canciones como "Obsession" o "I Engineer", que pertenecen a esta olvidada banda americana de sonido electrónico y muy europeo.

Obsession

Es una banda que desconocía, ha sido una casualidad encontrar estos temas (sobretodo "I Engineer") que de algún modo ha aflorado desde mi memoria, aunque desconocía quien la interpretaba. Uno de tantos grupos o canciones que se nos escaparon en su momento.

I Engineer



Let Him Go

Unos cuantos singles les dieron fama a nivel mundial, aunque tampoco su transcendencia fue demasiado lejos. Otros temas como "Let Him Go", "I Want You",  "Room To Move" o "Calling It Love" les mantuvieron en la escena musical un poco más, pero sin la misma repercusión.

Room To Move


I Want You




Calling It Love


House of Love


A mi me atrajeron los dos primeros temas: "Obsession" y "I Engineer", más clásicos y con más aire de los ochenta. En "Obsession" me recuerdan mucho a The Human League .
Tan solo tres álbumes entre 1984 y 1989 son su legado. Hemos querido recordar aquí estos temas, para recuperarlos y devolverlos a la memoria colectiva  de todos.


jueves, 3 de diciembre de 2015

Dead Or Alive





Sofisticada y descarada banda de pop electrónico (New Wave), que consiguió gran éxito durante los ochenta. Su característica más recordada era la potente y andrógina imagen de su cantante Peter Burns, algo que por otra parte era muy habitual en aquellos años. Yo los recuerdo principalmente por dos canciones: "Love Come Back To Me" y "You Spin Me Around (Like a Record)".

Love Come Back To Me

Uno de sus primeros temas fue "The Stranger"(1982), que obtuvo una discreta repercusión pero que sirvió para que en Reino Unido todos se fijaran en ellos y sobre todo en su cantante. De este modo consiguieron firmar contrato con una discográfica potente, con la que editarían otro sencillo:"Misty Circles"(1983). Mostrando ya su tendencia musical de futuro, aunque ni este tema ni los siguientes ("What I Want" y "I´d Do Anything") serán recordados.



The Stranger

Misty Circles

What I Want

I´d Do Anything

That´s The way (I Like It)

Muchas bandas de éxito necesitan de un tiempo de rodaje, hasta conseguir encontrar su línea y estilo más acertado, con el que llegar al éxito masivo o a alguien que les lleve a ello. Dead  Or Alive tuvieron que esperar a la edición de su segundo álbum "Youthquake"(1985), para dar con su gallina de los huevos de oro. Una de las bazas de este segundo trabajo es que fue producido por unos (desconocidos aún), Stock Aitkem and Watermarn. Convirtiendo a esta banda en su primer éxito como productores.
Con este segundo álbum editan el sencillo "You Spin Me Around (Like a Record)" y arrasan en las listas de todo el mundo. Entonces yo me fijé en ellos, aunque recuerdo con mayor agrado el segundo sencillo "Love Come Back To Me" también de gran éxito.

You Spin Me Around(like a record)

Otros dos sencillos como "In too Deep" y "My Heart goes Bang", ya no sobresalieron. Yo, al menos, no los recuerdo. Eran editadas diferentes versiones de los temas, algo que ocurre a menudo y me pone muy nervioso. La versión de estos temas del álbum no coincide con la de los vídeos.

My Heart Goes Bang

In Too Deep

Lo que si recuerdo bien fue su siguiente álbum titulado "Mad,Bad and Dangerous To Know"(1986), porque este disco lo llegué a tener a finales de los ochenta, un par de años después de su aparición. Seguramente porque lo encontré a precio de saldo en alguna tienda. Este álbum no estaba mal, el único problema que le encontraba a esta banda, era la difícil voz de su líder y cantante. Que rozaba a menudo mis límites aceptables, siempre pensé que no tenía un buen timbre de voz.



De este disco destacó un tema interesante titulado "Brand New Lover", primer sencillo del álbum que no es muy recordado. Pero que en USA tuvo gran éxito. Yo lo descubrí cuando adquirí el álbum. Se extrajeron más singles de este disco como "Something In My House", "Hooked On Love", "I´ll Save You All My Kisses". Lo que lo convierte en el álbum más interesante y exitoso de su carrera.


Brand New Lover

Something In My House

Sobre lo que he comentado de su voz, el mismo Peter Burns lo admitía. Hasta el punto de que su idea inicial no era ser cantante ni vivir de la música. Sólo hacerse popular y vivir de su fama.
Sobre el cantante corrieron ríos de tinta. Ya que sus operaciones de estética le llevaron hacia esa fama, pero no como el pretendía que fuese. Una inicial operación de nariz, que fue desastrosa y quedó muy mal, le incitó a repetir. Pero sin buen resultado. A partir de ahí, las operaciones que se hizo para corregir el desastre, sumadas a nuevas operaciones de labios, pómulos, etc; empeoraban su situación. Lo que le llevó a depresiones y esto a nuevas intervenciones quirúrgicas. Años antes de su fallecimiento en 2017, Peter estaba irreconocible. Pero mejor que regresemos a lo importante, su música.

Hooked On Love

Í´ll Save You All My Kisses



A nivel mediático la banda parecía haber casi desparecido por aquí. Ya digo que este trabajo no tuvo mucha repercusión en España. Pero irían a peor, su estilo iba a disiparse con el tiempo, para derivar en el dance y luego en ritmos simples. Lo que les apartó de sus fans europeos de siempre, tan sólo cosecharían éxito en Japón. Vinieron más discos que descubrí con el tiempo con sencillos como "Turn Around And Count 2 Ten", "Come Home (With me Baby)", de su último álbum con el estilo de siempre. También "Your Sweetnees (Is your Weakness)", "Gone 2 Long" y "Unhappy Birthday", incluidos en el álbum "Fan The Flame" (1990), editado sólo en Japón y que significó un giro musical hacia el sonido disco. La banda se había reducido a dúo y su cantante pasó a tener una imagen totalmente femenina.

Turn Around and Count 2 Ten

Come Home (With me Baby)

Your Sweetness (Is your Weakness)

Gone 2 Long

Unhappy Birthday

El álbum "Fan The Flame", tuvo que haber tenido una segunda parte que nunca llegó, debido a las modestas ventas del primero. El éxito iba en descenso y nunca más iban a conseguir sobresalir como en los ochenta. La imagen de su cantante se radicalizaría hacía el transformismo y sus temas dieron un giro hacia el sonido dance muy de moda entonces. El tema "Sex Drive" es un ejemplo.

Sex Drive

Jack and Jill Party (Peter Burns & Pet Shop Boys)

Vendrían algunos álbumes de remixes y grandes éxitos y muchos anuncios de giras y regresos musicales de la banda, que nunca se materializaron. Su cantante Peter Burns, ha continuado su carrera en solitario con algunas colaboraciones y utilizando el nombre de la banda en algunos conciertos. En 2004 editó el single "Jack  And Jill Party", con un sonido más sofisticado y que fue producido por Pet Shop Boys.
Su etapa ochentera fue lo suficientemente interesante como para que tengamos que recordarles en El Viejo Pop, me quedo con esa etapa.


viernes, 13 de noviembre de 2015

Crazy House





Esta vez os traigo un desconocido grupo (desconocido incluso para mi). Algo que he encontrado en mis viajes y/o búsquedas por la red. Una banda de la que poco se sabe y poco he podido averiguar, se trata de Crazy House.


Burning Rain

El temazo "Burning Rain" es el que me ha hecho escribir esta entrada. Aunque lo desconocía, supongo que mucha gente lo debe recordar, no es para menos, es un tema que rezuma éxito por todos sus poros y muy ochentero. A los que no lo conocen se les suele hacer la boca agua al escucharla.

Garden Of Luck


Heaven Said My Name

Al parecer dos trabajos anteriores a su álbum de 1987 "Still Looking For Heaven On Earth" (por cierto, álbum muy recomendable), no tuvieron éxito ni repercusión alguna. Tan sólo "Burning Rain", único sencillo de su tercer trabajo consiguió alguna repercusión.
Estos discos fueron "They Dance Like This From As Far off As The Crazy House"(1982) y "We Emhpatically Deny That Pigs Can Fly"(1983) con un estilo muy diferente y dentro de la escena alternativa.


Edge of Night


Los pocos vídeos o temas que se encuentran pertenecen a este álbum de 1987, y son los que he colgado aquí, álbum muy interesante y recomendable. Es una pena que la banda no destacase más. Una entrada escueta y simple que espero sorprenda a muchos seguidores de los ochenta, ya que tanto el álbum como el single que aquí comento representan el auténtico espíritu de aquella década.


lunes, 2 de noviembre de 2015

The Moody Blues




Aunque las andaduras de esta mítica banda comienzan en 1964, mi conocimiento de su música empezó en los ochenta con el single "Blue Word"(1983). Así que no voy ha efectuar aquí un exhausto análisis de toda su carrera, tan sólo de los momentos en los que yo intervine como oyente con alguno de sus temas.

Blue Word

Sus inicios distan mucho de sonar como "Blue Word", mi canción preferida de ellos, siempre con permiso de "Nights In White Satin"(1967), su gran clásico. Ya que al principio eran una banda de rock más clásico y psicodelico incluso. Mucho menos comercial de lo que serían en los ochenta. Como ocurría siempre, los ochenta hicieron desmelenarse a más de uno, lo cual no dejaba de ser una alegría para nosotros, los nuevos fans.

Nights In White Satin

El trabajo más valorado de esta banda fue el álbum de 1967 "Days Of The Future Passed", un disco conceptual que fue creado a petición de la compañía de discos (quizás es el único punto en que se les puede recriminar algo, no ser ellos los que tuvieron la idea). Se les planteó crear una versión de la Sinfonía nº9 de Dvorak. Para la compañía sería una herramienta para demostrar las virtudes del sonido estéreo, de moda entonces. El resultado sorprendió a muchos y sorprende hoy en día, hasta el punto que se considera uno de los mejores álbumes de la historia. Cuando lo escucho me parece estar ante la banda sonora de alguna película, resulta muy fílmico. En el álbum se incluye su éxito más grande y recordado: "Nights In White Satin".

Days of Future Passed (full album)


Algunos otros geniales temas que he ido descubriendo con los años son "The Story in Your Eyes", "Gemini Dream" o "No More Lies", tres temas de épocas muy diferentes. En "Gemini Dream" me parece escuchar a la E.L.O. por momentos. La banda de Jeff Lynne tenía un estilo muy similar en aquel 1981, cuando se editó este single. La primera es una tema que pertenece a los setenta, con un estilo más básico y la última nos muestra una banda mucho menos roquera a finales de los ochenta.


The Story In Your Eyes

No More Lies

Gemini Dream



El amplio abanico de estilos que contiene la discografia de esta banda deja fácil la posibilidad de que guste a gente de cualquier tipo, a pesar de que tengan gustos musicales dispares. Desde los inicios corales (donde cantaban varias voces a la vez), hasta el pop más típico de los ochenta, pasando por innumerables ejercicios con cada nuevo disco que les hace muy difíciles de clasificar. Otras canciones para nombrar son "Blue Guitar" y las geniales "The Voice" y "Sttepin´ In a Slide Zone".

Sttepin´In a Slide Zone

Su música se caracteriza por unos grandes arreglos, donde cabe de todo, desde los orquestales hasta los electrónicos, dependiendo de la época. Muy melódicos, pero sin buscar la melodía fácil y con un gran sentido de las armonías vocales. Con tal cuidado en sus composiciones, solo necesitan canciones que enganchen y también eran buenos en eso.

The Voice

Your Wildest Dreams

I Know You´re Out There somewhere

Una genial e impresionante banda cuyos trabajos están por descubrir para muchos. Poco recordados en la actualidad y que merecen un lugar importante, siempre entre las más grandes.