Holly Johnson

El que fuera cantante y líder de Frankie Goes To Hollywood comenzó su carrera en solitario después de la ruptura con el grupo. Su primer álbum "Blast" (1989), contenía el gran éxito "Americanos", la única canción por la que se recuerda esta etapa de su carrera. El álbum llegó al número uno en Reino Unido. El segundo sencillo se tituló "Love Train", que también tuvo su repercusión aunque menos. El tercer sencillo "Atomic City", en cambio, pasó bastante desapercibido. Lo mismo para "Heaven´s Here".
(Lo que pocos saben es que, entre 1979 y 1980 editó un par de sencillos de ninguna repercusión titulados "Hobo Joe" y "Yankee Rose").

Americanos

Las vicisitudes legales contra las que se tuvo que enfrentar el cantante, impuestas por la compañía discográfica de su anterior banda, se convirtieron en un quebradero de cabeza que retrasó la salida de su primer álbum dos años. El artista había abandonado la banda cuando esta aún tenía un contrato con la discográfica que cumplir.

Love Train

Atomic City

Heaven´s Here

Después del aceptable éxito de su primer álbum, Holly Johnson edita en 1990 un álbum remix, con las canciones del primero, titulado "Hollelujah".

Particularmente, me encanta el tema "Americanos" y siempre me gusto la forma de cantar de Johnson y su característico timbre de voz. Tiene unos registros vocales muy personales. Los mismos que me sedujeron la primera vez que escuche "Relax" de Frankie Goes To Hollywood. Es un artista muy carismático que sabe estar ante el público y ante una cámara. Prácticamente se las come y esto se puede observar en los vídeos.

Where Has Love Gone

El siguiente álbum pasó totalmente desapercibido y los sencillos "Where Has Love Gone" y "Across The Universe", no ayudaron a que esto cambiase. El estilo había evolucionado hacía unos ritmos electrónicos muy simples. Musicalmente, hasta ese momento, la música que envolvía los productos de Holly siempre había sido mucho más elaborada. Después de este fracaso el cantante revela que es positivo en VIH, lo que provoca su retiro temporal de los escenarios.

Across The Universe

Después de publicar su biografía, con la que consigue gran repercusión en Reino Unido, edita un nuevo single: "Legendary Children (All Of Them Queen)" (1994). Aunque tampoco sobresale. En España nada de esto resultará relevante, Poco después colabora con Ryuchi Sakamoto e interpreta "Love And Hate".

Legendary Children (All Of Them Queen)

Love And Hate (& Ryuchi Sakamoto)

Holly se retirará después de esto, para dedicarse a su faceta de pintor. Su retiro se mantendrá hasta 1998. Cuando edita el sencillo  "Hallelujah!". Que vendrá seguido por un nuevo álbum titulado "Soulstream", al año siguiente. De este trabajo se edita el sencillo "Disco Heaven".

Hallelujah!

Disco Heaven

Se recluye de nuevo después del nuevo fracaso musical hasta 2014, cuando reaparece con su álbum "Europa" y los sencillos "Follow Your Heart" y "In And Out Of Love". El último me reconcilia con su música. Ya que desde "Americanos", nada me había gustado de verdad. Esta vez su álbum consigue entrar en las listas de éxitos de Reino Unido. Aunque fuera de allí pocos saben de su regreso.

Follow Your Heart

In And Out Of Love

Heaven´s Eyes

Dancing With No fear

Ascension

Yo destacaría el tema "Ascensión", co-escrito con Gary Barlow y que apareció como sencillo único en 2016. Para mi es el regreso del Holly Johnson de siempre, el que más me gusta.

Steve Winwood

Después de participar en varios grupos durante los sesenta, Steve Winwood comenzó su carrera en solitario. En lo que a mi respecta, le conocí en los ochenta gracias al éxito "Valerie". Una gran canción muy recordada hoy en día.

Valerie

Es de finales de los setenta su primer álbum en solitario. Un trabajo que funcionó muy bien en su país de origen (Reino Unido) y que le sirvió de presentación. Un estilo mucho más acústico que el que le haría conquistar las listas de éxitos más adelante.

Vacant Chair

Midland Maniac

Night Train

Es ya en 1980 cuando su segundo disco sufre un cambio radical, como ocurrió con todos los artistas durante aquellos años. Su sonido se apoyará cada vez más en los teclados y cada vez más influenciado por el funky, soul y el pop. El tema "While You See A Chance" alcanza gran éxito y se consolida su carrera como solista.

While You See A Chance

Arc Of Diver

Es en 1982 cuando lanza su gran éxito "Valerie" que resuena por todas partes. Es el momento en que atrajo mi atención y su carta de presentación ante mí. Aunque el single es un éxito, y atrae a gran público que no lo conocía, el álbum no funciona igual que el anterior.

Still In The Game

Talking Back To The Night

Aunque su siguiente trabajo, "Back In The High Life" de 1986 se convertiría en su mayor éxito de ventas (a nivel de álbumes). Su single estrella será "Higher Love", que junto con "Valerie" son los dos temas más recordados de su carrera.

La canción "Back In High Life Again" tuvo también bastante repercusión, aunque hoy en día este muy olvidada.
En 1987 se lanza una nueva versión de "Valerie".

Higher Love

Freedom Overspill

The Finer Things

Back in The High Life Again

Valerie (remix 1987)

A partir de aquí la repercusión de su música iría en detrimento, aunque no la calidad. Las nuevas canciones no dejaron tanta huella. Entre ellas: "Roll WIth It", "Don´t You Know What The Night Can Do?", "Holding On", "Hearts Of Fire" o "One And Only Man". Esta última recuerda mucho a lo que hacía Peter Gabriel por aquellos años.

Dónt You Know What The Night Can Do?

Roll With It

Holding On

Hearts Of Fire

One And Only Man

Participa en la banda sonora de la película de animación Balto (1995), con el tema "Reach For The Light", que consiguió gran éxito en Reino Unido. Sus últimos trabajos de estudio pertenecen a 1993 y 2003, y pasaron prácticamente inadvertidos.

Reach For The Light

Family Affair

Un gran interprete, con una voz que me encanta y con una discografía de calidad, con estilo elegante y, al mismo tiempo, sofisticado. Había que recordar los temas que aquí aparecen para que queden registrados en El Viejo Pop y de este modo enriquecer más este humilde blog.

Rose Laurens

Rose Laurens es una cantante francesa que comenzó su carrera en los setenta como Rose Merryl. Aunque en España nunca conseguiría sobresalir hasta 1986, cuando edita "American Love". Que, sin ser un número uno, consiguió algo de repercusión y posiblemente algunos la recordaréis.

American Love

La mayor parte de su trabajo hasta 1982 está cantado en francés. Canciones varias, incluyendo adaptaciones de temas de la obra "Los Miserables". Que le dieron popularidad en Francia.

Pero como ocurrió con otros artistas durante los ochenta, Rose cambia de registro adaptándose a los tiempos y decide cantar en inglés. El primer single que edita de esta nueva época es "Africa" y llega al número uno en Francia y a los primeros puestos en otros países europeos.

Africa

Mamy Yoko

Se repite en 1983 al editar "Mamy Yoko", un tema que se parece demasiado a su anterior sencillo en inglés. Si el anterior hablaba de África, este toca el tema de Japón.

En 1984 edita "Night Sky", influenciada ahora por el sonido "italo-disco" consigue que sea su voz la que domine la canción. Esa voz rasgada y madura será su mayor valor y le aportará solidez a sus composiciones. Esto es algo que ya luce en "Cheyenne", cantada en Francés en 1983.

Night Sky

Vivre

Cheyenne

Danse Moi

A España no llegaría hasta 1986 y, como decía, con su single "American Love". Motivo principal de esta entrada. Canción que me atrajo desde el principio y de la que compré el maxi-single. Su siguiente sencillo, interesante también, ya no tendría repercusión en España. Se trata de "La Nuit".

La Nuit

Profession Reporter

Su carrera en Francia es más extensa de lo que nos pueda parecer, como muestran los diferentes vídeos. Aunque, podemos decir que su etapa "inglesa" es la más corta y la que pudo popularizar más su música fuera de su país de origen. Desde mi punto de vista, creo que con "American Love" confirió carácter y más solidez a su voz y al tema en sí. Una canción elegante que debió haber tenido más repercusión de la que tuvo en su momento. Con ella consiguió el equilibrio perfecto y es el tema que mejor luce con su voz y en donde su voz cobra la mayor solidez, el estilo y canción que necesitaba. La recuerdo con cariño, aunque se que tampoco fue el éxito del año en España.

Wang Chung

Wang Chung (campana amarilla en chino) tuvo bastante repercusión durante los ochenta, aunque diría que su éxito se limitó a lo que les aportó su single "Dance Hall Days", al menos así ocurrió en España. Lo cierto es que el tema es muy interesante y refleja muy bien el movimiento New Wave de aquellos años.

Dance Hall Days

Antes de conseguir el éxito, la banda lo intentó de otros modos editando algunos sencillos sin ninguna repercusión e incluso un primer álbum. Siempre bajo el nombre de Huang Chung. De hecho, editaron a finales de 1982 el single "Dance Hall Days" pero fue otro fracaso. En este punto se cambian el nombre a Wang Chung.

Don´t Let Go

En 1983 editan un nuevo trabajo con el nuevo nombre, donde incluyen una nueva versión de "Dance Hall Days" y el sencillo  "Don´t Let Go".

To Live And Die in L.A.

Everybody Have Fun Tonight

Después del éxito se mantuvieron cierto tiempo en las listas de éxitos con otros temas, sobre todo en U.S.A. Esto les permitió participar en algunas bandas sonoras de películas de la época. Pero aquí se les perdió la pista con rapidez.

 Fire in the Twilight

Hypnotize Me

Praying To A new God

Space junk

Durante algunas fechas del verano de 1987 actúan como teloneros en la gira de Tina Turner "Break Every Rule". En 1989 editan su 5º álbum que resulta un fracaso. Con él su single "Praying To A New God". En 1990 se separan. Aunque en 1997 se reúnen para grabar un single para un grandes éxitos. El tema en cuestión es "Space Junk". Realizan algunas giras.

Akasha

Contribuyen con el tema "Akasha" en un recopilatorio para recaudar dinero para la crisis del tsunami en Asia en 2004. Se trata de un tema antiguo nunca editado.

Desde entonces han estado haciendo pequeñas giras junto con otros grupos de los ochenta y preparando un nuevo trabajo. Quizás algún día les volvemos a ver en la cresta de la ola. A mi me vale con recordar "Dance Hall Days".

Sade

Sade sobresalió durante los ochenta, aunque tampoco durante toda la década. Su momento más álgido se dio con su sencillo "Smooth Operator".

Smooth Operator

Lo que pocos saben es que Sade era el nombre de la banda (abreviatura de Folasade). Aunque la cantante adopto ese nombre y se hizo popular con él.

Sade se hizo famosa a mediados de los ochenta por su belleza y aparecía en revistas de renombre como modelo. En 1984 aparece el primer single de la banda: "Your Love Is King". En 1986 aparece en la película "Absolute begginers".

Your Love Is King

Aunque fue "Smooth Operator", el single que la lanzó al estrellato de forma definitiva. Y con él, el primer álbum de la banda: "Diamond Life". Que además incluía "Why Can´t we Live Together" y la genial "Hang On Your Love". Recibió un Grammy al mejor artista revelación.

Why Can´t we Live Together

Hang On Your Love

Recuerdo ver el vídeo de "Smooth Operator" infinidad de veces. Hasta el punto que esa canción forma parte de mi memoria musical. Incluso cuando, a pesar de que me gusta, nunca me entusiasmo lo suficiente como para comprar ese disco, ni ningún otro de esta artista. Había algo, quizás en su voz, que nunca terminó de convencerme. O quizás era otra cosa, nunca me puse a analizarlo.

Is It A crime

Never As Good  As The First Time

Con su segundo álbum "Promise"(1985), revalidó su éxito, sobre todo gracias a su single "The Sweetest Taboo". El resto de singles: "Never As Good As The First Time" y "Is It A Crime" no consiguieron sobresalir igual.

The Sweetest Taboo

No será hasta 1988 cuando edité su tercer trabajo "Stronger Than Pride", del que se puede destacar "Paradise", "Nothing Can Come Between Us". Aunque su éxito iba disminuyendo y su presencia mediática igual. 

Paradise

Nothing Can Come Between Us

El amplio espectro de seguidores de la cantante era debido a su música, repleta de matices de todo tipo, desde el jazz, soul, latin..etc. Lo que le confería un aire elegante y sofisticado.

En 1992 edita su cuarto trabajo "Love Deluxe". En él destaca "No Ordinary Love", "Kiss Of life" o "Cherish The Day". Aunque de todas, la que destacaría con diferencia fue la primera.

El sencillo "Please Send Me Someone To Love" sería el single estrella en un recopilatorio de 1994.

En este momento de su carrera yo ya le había perdido la pista. Básicamente por falta de interés.

No Ordinary Love

Kiss Of LIfe

Cherish The Day

Please Send Me Someone To Love

Su penúltimo álbum se edita en 2000 y se tituló "Lovers Rock". De él se extraen singles como "By Your Side" y "King Of Sorrow". Ya en un plano musical más discreto, en cuanto a su éxito mundial. Aunque sus seguidores siempre estarían ahí.

En 2002 llega lo que es, hasta ahora, su último trabajo. Se trata de "Soldier Of Love". Los sencillos "The Moon And The Sky" y "Babyfather", a penas sobresalieron.

By Your Side

King Of Sorrow

The Moon And The Sky

Babyfather

Desde ese último trabajo y después de periodos de inactividad la banda realiza tours de gran éxito alrededor del mundo.Y edita un segundo grandes éxitos. 

Flowers Of The Universe

En 2018 graba el tema "Flowers Of The Universe" para la película de Disney "A Wrinkle In Time".

Un nuevo trabajo esta ahora en proceso de creación. Así que Sade continúa ahí, al pie del cañón, para deleite de sus fans. Un icono de los ochenta hoy.

Silver Pozzoli

Este artista obtuvo un gran éxito durante los ochenta en plena época eufórica del italo-disco. Junto con otros como Miko Mission o Fancy, Silver Pozzoli consiguió dejar su impronta en esa década , sobre todo con un par de canciones: "Around My Dream" y "Step by Step".

Around My Dream

Su primer éxito "Around My Dream", sonó hasta en la sopa, como se suele decir en estos casos. Siempre conjuntamente con otros muchos temas del mismo estilo, que estaban de moda en las discotecas y radios de aquellos años. Eran canciones que participaban además en todos los "mixes" recopilatorios posibles y que se vendían como churros (Max-Mix, Bolero-Mix, Discjockey-Mix, Raul-Mix...etc). Así que cualquiera recuerda estas canciones, los más fans y los menos también. Su segundo gran éxito fue con "Step By Step".

Step By Step

Antes de este éxito el cantante participo en otro proyecto anterior de bastante repercusión titulado Club House. Recuerdo tener el single "Do it Again/Billie Jean" basado en el tema "Billie Jean" de Michael Jackson mezclado con "Do It Again" de Steely Dan. Es el éxito más recordado de Club House. 

Incluso se puede leer en Wikypedia que la voz que suena en el éxito de Den Harrow "Mad Desire", es la de Pozzoli. Lo cual no es extraño. Ya que con el tiempo se descubrió que Den Harrow sólo era una cara bonita y no cantaba nada o casi nada.

From You To Me

Pretty Baby

Otras canciones del artista pasaron con más pena que gloria. Temas como "From You To Me", "Pretty Baby", "Chica Boom", "Cross My Heart" o "Love Is The Best", entre algunas otras. El italo-disco ya comenzaba a remitir a finales de los ochenta. Para dejar paso a ritmos nuevos, más vanguardistas y sobre todo menos melódicos.

Chica Boom

Cross My Heart

Love Is The Best

Aún así, el artista lo continuó intentando hasta mediados de los 90 con algunas versiones de canciones de U2, entre otros. Como ocurrió con casi todos los artistas de este género musical, tuvieron que reciclarse y pasar a un segundo plano, ya fuese como ingenieros de sonido, vocalistas de estudio, compositores o productores. Unos pocos continúan viviendo de la nostalgia en sus países de origen.

Ace Of Base

Esta banda sueca sobresalió, y de que manera, durante los 90. Su éxito arrollador se inició con su canción más recordada: "All That She Wants". Podemos decir que sonó hasta en la sopa y pocos no se dejaron seducir por ella. Lo que pudo parecer un golpe de suerte pronto se demostró que no lo era.

All That She Wants

Pero el primer sencillo que editaron fue "Wheel Of Fortune", que también pertenece a su álbum más exitoso "Happy Nation" (1993), que vendió más de 23 millones de discos. Siempre sumando las diferentes ediciones de este trabajo que se sucedieron en los años siguientes. Y que fue lanzado después del éxito del segundo single "All That She Wants".

Wheel Of Fortune

Happy Nation

La consolidación del éxito de la banda continuó con su tercer sencillo "Happy Nation", que sin ser tan potente como los anteriores, consiguió también situarse en los primeros puestos de las listas de ventas de toda Europa. El álbum, poco después, terminaría por conquistar el resto del mercado mundial.

Aunque para ello fue necesario replantear aquel primer trabajo. De este modo, hay varias versiones de su primer álbum. Dependiendo de la edición, se incluyen unas canciones u otras y también cambian las versiones de dichas canciones. Incluso el nombre del álbum.

Este es el caso de su "segundo" (no se si llamarlo así), trabajo: "The Sign"(1993), en realidad no lo fue. Pues sería la versión americana de "Happy Nation". Aunque muy mejorada, ya que incluye 3 importantes y nuevas aportaciones: "Don´t Turn Around" (versión de una canción de Tina Turner), "The Sign" y "Living In A Danger". Todas ellas se convirtieron en sencillos de gran éxito. Además contiene remasterizaciones de algunos temas incluidos en la versión europea.
Se lo pusieron muy difícil a los fans, ya que esta costumbre de sacar diferentes versiones de sus trabajos se extendió en el tiempo y se repitió con su segundo álbum. Del cual existen la versión europea, la americana y la japonesa. Algo parecido ocurrió con el tercero...

Don´t Turn Around

The Sign

Living In A Danger

También incluyo versiones remasterizadas de algunos temas del disco original. Al final este disco también se lanzo en Europa con una canción añadida: "Hear Me Calling". El éxito de la banda, su imagen y su procedencia, les recordaba a algunos a Abba. Por lo que fueron bautizados como los nuevos ABBA. Algo exagerado desde mi punto de vista. Los premios cayeron por todos lados: Grammys, World Music Awards, Billboard Awards...etc.

Ahora si llega su segundo trabajo titulado "The Bridge" (1995), que contenía canciones como "Lucky Love", "Beautiful Life" y "NeverbGonna Say I´m Sorry". Todas ellas de gran éxito también. Era más que evidente que la producción a nivel musical era copiada de su primer trabajo. Por lo que se pensó que la banda no había querido arriesgar nada y prefirió ofrecer más de lo mismo.

Beautiful Life

Lucky Love

Never Gonna Say I´m Sorry

En 1998 lanzan su tercer trabajo "Flowers" que contiene los éxitos "Life Is A Flower", "Cruel Summer" (versión de un tema de Bananarama), "Travel To Romantis", "Always Have, Always Will" y "Cecilia". Lo que lo convierte en un álbum muy redondo. Aunque la banda viene de una crisis importante que pasa factura al grupo. Ya que Linn, la cantante rubia parece haber abandonado la banda, al menos a nivel de imagen y a nivel vocal. Ahora será Jenny la que tomará el protagonismo y Linn queda disimulada, hasta el punto que solo aparece en algunos vídeo-clips de lejos. Solo hay que observar la portada del álbum.

Life Is A Flower

Cruel Summer

Travel To Romantics

Always Have, Always Will

Cecilia

Ces´t La Vie

El sencillo "Ces´t La Vie" pertenece a un recopilatorio de 1999. Igual ocurre con "Hallo Hallo". Después de esto la banda se tomará un descanso merecido. Para regresar en 2002 con "Da Capo". De donde se extrajeron "Beautiful Morning", "Unspeakable" como sencillos. "The Juvenile" fue una canción propuesta como banda sonora para la película Golden Eye (James Bond). Ningún tema tuvo la repercusión esperada.

Hallo Hallo

Beautiful Morning

Unspeakable

The Juvenile

Se confirma que el grupo se reduce definitivamente a un trío. Aunque después de giras y conciertos por el norte de Europa, la banda regresa con nuevas cantantes en 2007 y con el sencillo "All For You". Pero ya no es lo mismo.

All For You

Sin duda y cuando se habla de los 90, hay que resaltar esta banda sueca. Inconfundibles y capaces de convertir en éxito cualquier cosa. Posiblemente y junto con Roxette (también suecos) sean de lo más representativo de aquella década.